Gaetano Caldarola

Istruzione e formazione

1985-1989
Diploma di maestro d'arte in grafica pubblicitaria e fotografia
Disegno professionale, grafica pubblicitaria, fotografia
disegno, incisione, tecniche di stampa
Istituto statale D'arte

1989-1996
Diploma accademico. (equivalente laurea)

Decorazione/pittura, design industriale, tecniche grafiche, fotografia, teoria e metodo dei mass media, progettazione assistita al calcolatore,  anatomia artistica, incisione d'arte, metodologia delle arti contemporanee, storia dell'arte, plastica ornamentale.
Tesi di laurea: la Fotografia digitale, dalla nascita della computer-grafica
Accademia di belle arti di Venezia

Esperienza professionale

1996-2000
Webmaster, webdesigner, multimedia designer
Realizzazione siti Internet, amministrazione server web, realizzazione cd-rom multimediali, grafica
Mediastudio srl. Pordenone
Internet service provider

2000-2001
Graphic designer
Realizzazione siti web, grafica di presentazione, titoli multimediali
Studio 3 informatica, Pordenone
Software house

2001-2003
Fotografo digitale, grafico
Realizzazione scatti fotografici con dorso digitale, fotografia industriale, arredamento. Elaborazioni grafiche, fotomontaggi, fotoritocchi, fotolito, impaginazione, prestampa
Primestudio fotografia industriale
Cusano di Zoppola, Pordenone

2004
Fotografo di bordo
Fotografo ufficiale Costa crociere, realizzazione servizi fotografici, attività di vendita e promozione
Excel photo, Genova
Turismo, navi da crociera

Insegnamento

2002 – 2003
Docente
Organizzazione corsi  e insegnamento
Corsi di informatica di base, office
Corsodi tecniche pittoriche
Corso di fotografia
Corso adattamento personal computer e guida accesso facilitato presso ASL di Codroipo, Udine  
AC. FORM associazione di COO per la formazione, Udine

2007-2010
Photoshop base e avanzato presso CTP di San Vito al Tagliamento, Pordenone


Docente di Photoshop e Illustrator presso il “centro formazione Pordenone” CFP

Nel 1995 fu selezionato da docenti e critici d'arte dell'Accademia di Belle Arti di Venezia per esporre alla mostra tenutasi presso la stessa Accademia, in concomitanza con la Biennale d'arte contemporanea. Ha esposto 2 opere video intitolate: "la scala" e "flusso numerico".
Le stesse opere furono esposte lo stesso anno a Bologna presso locali della stazione ferroviaria e a Varmo (Udine) in una mostra organizzata dalla stessa Accademia di Belle Arti di Venezia.

Ha esposto sul treno verde di lega ambiente e due opere furono pubblicate nel "dizionario antologico e critico di poeti, scrittori e artisti italiani contemporanei" edizioni Tigullio- Bacherontius, 1997, Genova.

Novembre del 2002 ha partecipato presentando 4 opere di grafica pittorica alla mostra "Magica, la magia dell'arte. Rassegna Internazionale d'Arte Contemporanea", Tenutasi a Ferrara nelle sale dell'imbarcadero del castello Estense.

Attualmente le sue opere pittoriche si possono acquistare
in forma di stampa Giclée su tela.

Gruppo atma

Gruppo Copat

Gruppo Florida

Gruppo Mercury

Astra Cucine

Alpe Arredamenti

Friulrivest

Furniture Service

Arte Vetrina

Confartigianato Imprese Pordenone

Tooyo

Emmeti

Gruppo atma

Gruppo Copat

Gruppo Florida

Gruppo Mercury

Astra Cucine

Alpe Arredamenti

Friulrivest

Furniture Service

Arte Vetrina

Tooyo.it

lineaitaliana.it

Gruppo Arros

Modulnova

FRC arredamenti

Set-in

Hodos

Studiocrea

Mediastudio

Creambiente.net

Inpicta.com

Sistemarredi.com

Aziendaservice.com

Alf group

Primestudio

Photocelio

Target communications

Del Ben Coltellerie

Friulmosaic

FRC Arredamenti

Mobili Piccinato

S. Giorgio arredamenti

S. Giacomo arredamenti

Antares cucine

La progettazione grafica tradizionale si coniuga così con i metodi, i linguaggi, le tecnologie e i software più avanzati. La tecnologia al servizio della comunicazione visiva rende disponibili mezzi e strumenti che aiutano, con la sperimentazione, a delineare soluzioni progettuali adeguate agli scopi, soprattutto in tempi di elaborazione impensabili solo qualche anno fa.

Software come Photoshop, Illustrator o Indesign, hanno cambiato redicalmente le modalità di approccio al lavoro, permettendo anche di svincolarsi da schemi legati alle pur funzionali e classiche«gabbie di
impaginazione».

Questo lavoro nasce dalla fusione di numerose immagini fotografiche, lavorate con la tavoletta   grafica.

In realtà potrebbe definirsi un "graffito digitale" intendendo come "graffito" quello classico.

Sono certo  che a scuola ciascuno di noi si sia cimentato almeno una volta nell'asportare il colore coprente, in genere il nero che veniva applicato ad un disegno colorato, pastelli a cera, di solito. Il disegno compariva magicamente dal fondo nero con dei colori in genere dall'aspetto brillante.

Ecco in questo lavoro ho fatto una cosa simile al graffito, solo che le immagini erano una decina, sovrapposte e nascoste alla vista. Ho rivelato solo le parti che mi interessavano, in base a ciò che volevo ottenere.

Le fonti fotografiche sono le più svariate, ho addirittura utilizzato un negativo esposto 2 volte per errore, alcune parti dell'immagine invece sono disegni realizzati a mano libera.

Il risultato è molto pittorico, surreale e allo stesso tempo astratto.

Principessa alla Botticelli

In questa immagine parecchio complessa ho unito diverse fonti: la modella, foto di fiori, scansioni di piccoli oggetti, disegno.

La foto della modella è stata scattata in condizioni a dir poco difficili, durante un mercatino della fotografia a Sacile, in provincia di Pordenone, facendo a gara con altri "appassionati". All'epoca usavo una vecchia reflex 35 mm, a pellicola, infatti il rullino finì prestissimo.

La scansione del negativo fu fatta a casa, ma possedevo un buon scanner dedicato. e quindi ho ottenuto una discreta immagine. L'ingrandimento lo scontorno e la fusione con altre immagini mi portarono via parecchio tempo.

Lo sfondo è costituito da un miscuglio di fotografia e disegno, se ricordo bene ho anche utilizzato la scansione di un negativo esposto per sbaglio 2 volte, ma ci stava! Infine alcuni interventi "a mano libera" e in effetti è proprio a questo punto che non si sa esattamente quando finire di disegnarci sopra.

Questa immagine rappresenta solo una piccola parte dell'opera dalla quale deriva, un'opera dispersa negli stadi di lavorazione, ripensamenti, correzioni, varianti e un'infinità di pixel, intesi come piccolissime pennellate virtuali.